خاطرات یک فیلم باز حرفه ای



سال 2019 یک سال خارق العاده برای فیلم و تلویزیون به طور یکسان بود و فصل جوایز مربوط به سال ، تلاش های خلاقان را با شب های پر زرق و برق و مجسمه های طلایی فراوان به ثمر رساند. در سال 2020 ، جهان هنوز هم جشن می گیرد - با شروع جوایز گلدن گلوب 2020.

این مراسم - به میزبانی همیشگی ریکی گروییس ، که همه چیز را از فاجعه گیشه ای که گربه ها گرفته تا فیلم بلند مدت طولانی ایرلندی ها بود - صدا کرد ، یکشنبه 5 ژانویه سال 2020 اتفاق افتاد که بسیاری از افراد و پروژه های شایسته حضور داشتند. غنائم خانگی. برنده های تکان دهنده ای برای 1917 سام مندس وجود داشت و پیروزی های بزرگی برای فیلمساز پارازیت بون جون هو ، طراح مغلوب Fleabag فوبی والر بریج ، تیم پشت سر هم HBO's Suceion ، Quentin Tarantino's Once Upon a Time در هالیوود و بله ، حتی جوکر.

اگر رویداد امسال را از دست دادید و درمورد اینکه چه کسی و چه چیزی مجسمه های براق دریافت کرده است ، خالی از سکنه هستید ، بگذارید ما لیست کاملی از برندگان جوایز گلدن گلوب 2020 را در اختیار شما قرار دهیم.

برندگان بهترین فیلم برنده عکس در گلدن گلوب 2020
برد پیت و لئوناردو دی کاپریو یک بار در هالیوود اندرو کوپر / تصاویر کلمبیا

در یک حرکت معدود - در صورت وجود ، گلدن گلوب برای بهترین تصویر حرکت - درام به کارگردانی سام مندس در سال 1917 ، یک درام جنگ حماسی که دو سرباز انگلیسی را در هنگام ارسال پیام دنبال می کند ، رفت. این فیلم Joker و The Irishman ، دو مدعی بزرگ برای دریافت این جایزه و همچنین Marriage Story و The Two Popes را به دست آورد.

چیزی که بسیار کمتر از این تعجب آور بود این بود که دیدن فیلم Quentin Tarantino Once Upon a Time در هالیوود بهترین فیلم حرکتی - موزیکال یا طنز در گلوب های طلای 2020 را بدست آورد ، ضرب و شتم Eddy Murphy-starrer Dolemite نام من است ، طنز جنگ جهانی دوم Taika Waititi. ، داستان های جالب Whodunnit از ریان جانسون ، چاقوها ، و بیوت راکتیمن التون جان.

Missing Link ، فیلم ماجراجویی متحرک Stop-move Laika از کارگردان کریس باتلر که لوپر از آن به عنوان یکی از بهترین فیلم های سال 2019 یاد کرد ، جایزه گلدن گلوب را برای بهترین حرکت متحرک برنده کرد ، در حالی که کارگردانی بونگ جون-هو Parasite ، تحسین برانگیز تریلر کمدی سیاه کره جنوبی ، جایزه بهترین فیلم خارجی زبان را به دست آورد. در آنجا که سابق Toy Story 4 ، Frozen II ، How to Train Your Dragon: The Hidden World و انیمیشن رایانه ای The Lion King را از آن خود کرد ، این دومی در مقابل مدعیان محبوب The Farewell ، پرتره یک Lady on Fire، Pain و افتخار ، و Les Miserables.

برندگان بهترین بازیگر زن و بهترین بازیگر نقش اول زن در فیلم گلدن گلوب 2020
جوکر فینکس جوکر

برخی از مهمترین جوایزی که هر سال در گلدن گلوب ها اهدا می شود ، جایزه های بهترین بازیگری توسط یک بازیگر و بازیگر نقش اول زن و نقش اصلی در نقش های پیشرو و پشتیبان در تصاویر متحرک است. هزاران زن و مرد با استعداد برای مراسم تندیس های طلایی در مراسم سال 2020 شکار می کردند ، اما فقط شش نفر این رویا را به واقعیت تبدیل کردند. آنها به شرح زیر است:

بهترین عملکرد یک بازیگر در یک تصویر متحرک - درام: Joaquin Phoenix for Joker
بهترین عملکرد یک بازیگر زن در یک تصویر متحرک - درام: رنه زلوگر برای جودی
بهترین عملکرد یک بازیگر در یک تصویر متحرک - موزیکال یا کمدی: Taron Egerton for Rocketman
بهترین عملکرد یک بازیگر زن در یک تصویر متحرک - موسیقی یا کمدی: Awkwafina for Farewell
بهترین عملکرد یک بازیگر با نقش حامی در هر حرکتی تصویر: برد پیت برای یک بار در هالیوود
بهترین عملکرد یک بازیگر زن در نقش حامی در هر حرکتی تصویر: لورا درن برای داستان ازدواج

سام مندز در کارنامه طلای گلوب سال 2020 برنده بهترین کارگردان شد
جزوه سام مندس / گتی ایماژ

مراسم اهدای جوایز مشهور است (بخوانید: بدنام) به دلیل برانگیختن انتظارات و واگذاری غنائم به خلاقیت ها و محتوا که دقیقاً بهترین مدعی نبودند. این اتفاق در گلوبدهای طلایی 2020 اتفاق افتاد وقتی سام مندس بهترین فیلم را برای سال 1917 بدست آورد ، فیلمی که با کسب جایزه بهترین تصویر متحرک - درام نیز از آن فاصله گرفت.

مندز چهار فیلمساز را پشت سر گذاشت که پشتیبان آنها بسیار زیاد بود: بونگ جون هو پارازیت ، تاد فیلیپس جوکر ، مارتین اسکورسیزی ایرلندی ، و روزی در کوئنتین تارانتینو هالیوود. افراد بی شماری مطمئن بودند که فیلیپس به خاطر یاری از مطالعه شخصیتهای تاریک و کثیف مردی که توسط یک جامعه نا آگاه به سمت جنایت رانده می شود ، گلوبال را به ثمر می رساند یا اینکه اسکورسیزی برای تحویل یک درام عظیم جنایی که داستان را بازگو می کند ، جایزه دیگری را انتخاب می کند. شکارچی فرانک "The Irishman" Sheeran. افسوس ، مندس جلال را گرفت.

روزی یک بار در هالیوود بهترین فیلمنامه را در گلدن گلوب 2020 دریافت کرد
روزی در هالیوود تصاویر سونی / تصاویر کلمبیا منتشر شد

Quentin Tarantino's Once Upon a Time (هالووین) در هالیوود گلدن گلوب را برای بهترین فیلمنامه در گلوب های طلای 2020 به خانه برد و چندین مدعی سنگین را برای ضرب و شتم بدست آورد. این فیلم - که در اوج فرهنگ هیپی در سال 1969 به دنیای گاه عجیب و غریب و گاه شگفت انگیز هالیوود فرو می رود ، و رویکرد تجدید نظر گرایانه ای را به داستان زندگی واقعی قتل

بازیگر شارون تیت - مخالف ازدواج شویی (نوشته نوحه باومباخ) ، انگل (بونگ جون هو و هان جین وون) ، دو پاپ (آنتونی مک کارتن) و ایرلندی (استیون زیلیان) بود.

در پذیرش این جایزه ، تارانتینو از خودش تشکر کرد (او فیلمنامه را خودش نوشت) ، همسرش (که فرزند اولشان باردار است) و بازیگرانش (برترین ها توسط مارگوت رابی در نقش شارون تیت ، لئوناردو دی کاپریو به عنوان ستاره نمایشگر داستانی ریک دالتون ، و برد پیت به عنوان غرفه شیرین کاری ریک ، کلیف غرفه).

برندگان بهترین امتیاز و آهنگ اصلی در گلدن گلوب 2020
پوستر Rocketman Paramount Pictures

در جوایز گلدن گلوب 2020 ، جوکر جایزه بهترین امتیاز اصلی - فیلم حرکت را به دست آورد ، که به موسیقی دان و آهنگساز ایسلندی ، هیلدور گوناداتتیر ، که این فیلم را به ثمر رساند ، رفت. Marriage Story ، 1917 ، Motherless Brooklyn و Little Women نیز برای حضور در این مسابقه جایزه گرفتند ، با این جایزه احتمالاً می توان به رندی نیومن ، توماس نیومن ، دانیل پمبرتون یا الکساندر دسپلات یکی از این فیلم ها را بدست آورد.

در بخش بهترین آهنگ اصلی - حرکت تصویر ، التون جان و برنی تاوپین به خاطر آهنگ "من دوباره می خواهم من را دوباره دوست دارم" ، گلدن گلوب را به دست آوردند ، که برای زندگی نامه موسیقی درباره افزایش شهرت جان ، راکتیمن نوشته شده است. نامزدهای دیگر شامل "ارواح زیبا" توسط اندرو لوید وب و تیلور سویفت برای گربه ها بودند. "درون ناشناخته" اثر کریستین اندرسون لوپز و رابرت لوپز برای "منجمد دوم"؛ "روح" توسط تیموتی مک کنزی ، ایلیا سلمان زاده ، و بیانسه برای فیلم The Lion King؛ و "ایستاده" توسط جوشوا برایان کمپبل و سینتیا اریکو برای هریت.

بهترین برندگان تلویزیون در گلدن گلوب 2020
استودیوی Phoebe Waller-Bridge Fleabag Amazon Prime

Succession HBO موفق به جلب گلدن گلوب بهترین سریال تلویزیونی شد - درام ، پیروزی بر بی بی سی آمریکا و حادثه کشته شدن هولو ، برنامه نمایش صبحانه اپل تی وی + ، تاج و تیز Netflix ، و دیگر شخصیت های معروف HBO که عزیزم Big Little Lies است. در بهترین سریال تلویزیونی - رده موسیقی یا کمدی در گلوب طلای 2020 ، آمازون پرایم - از مغز درخشان نویسنده ، خالق و ستاره فوی والر بریج - جایزه گرفت.

آیا گلدن گلوب برای بهترین سریال های محدود تلویزیونی یا تصویر متحرک ساخته شده برای تلویزیون چیست؟ این به Chernobyl HBO رفت ، که Catch-22 ، Fosse / Verdon ، صدای بلندترین و باورنکردنی را شکست داد.

برندگان بهترین بازیگر و بهترین بازیگر زن تلویزیون در گلدن گلوب 2020
Olivia Colman The Crown Netflix

بازیگران و بازیگران بی شماری بودند که در سال 2019 روح خود را روی پرده کوچک گذاشتند و ده ها نفر توسط انجمن مطبوعات خارجی هالیوود در گلدن گلوب 2020 به رسمیت شناخته شدند. در طول شب ، HFPA از 8 بازیگر و بازیگر زن به خاطر تلاش های خود در سریال محدود ، تصاویر متحرک ساخته شده برای تلویزیون ، سریال های درام و سریال های موسیقی / کمدی تقدیر کرد. برندگان به شرح زیر است:

بهترین عملکرد یک بازیگر زن در یک سری محدود یا تصویر متحرک ساخته شده برای تلویزیون: میشل ویلیامز برای Fosse / Verdon
بهترین عملکرد یک بازیگر در یک سری محدود یا تصویر متحرک ساخته شده برای تلویزیون: راسل کرو برای بلندترین صدا
بهترین عملکرد یک بازیگر زن در یک سریال تلویزیونی - درام: الیویا کلمن برای بازی تاج و تخت
بهترین عملکرد یک بازیگر در یک سریال تلویزیونی - درام: برایان کاکس برای موفقیت
بهترین عملکرد یک بازیگر زن در یک سریال تلویزیونی - موسیقی یا کمدی: Phoebe Waller-Bridge for Fleabag
بهترین عملکرد یک بازیگر در یک سریال تلویزیونی - موسیقی یا کمدی: رامی یوسف برای رمی
بهترین عملکرد یک بازیگر نقش اول مردانه در یک سریال ، سری محدود یا تصویر ساخته شده برای تلویزیون: Patricia Arquette برای این بازی
بهترین عملکرد یک بازیگر در نقش حامی در یک سریال ، سری محدود یا تصویر متحرک ساخته شده برای تلویزیون: Stellan Skarsgård for Chernobyl

توصیه شده
بعدی
این بهترین فیلم های سال 2019 هستند
بری لارسون به عنوان کاپیتان مارول
توسط مایک Floorwalker

سال 2019 ممکن است سالی باشد که در نهایت درآمد حاصل از خدمات استریم کل جمع شده توسط گیشه را کاهش دهد. با وجود پخش کننده جدید جدید دیزنی + ، اولین چالش واقعی برای سرویس های نصب شده مانند نتفلیکس ، هولو و آمازون پرایم - و بالادستی مانند YouTube Premium ، CBS All Access ، و Apple TV + که همه سعی در استفاده از قطعات بازار دارند - این است. در واقع یک زمان رونق برای دسترسی به سرگرمی های با کیفیت در راحتی در خانه خود است. مطمئناً این دنیای شجاع و جدیدی است . اما هنوز راهپیمایی تشییع جنازه را برای چند قطعه محلی خود شروع نکنید.

علیرغم به چیزی که به نظر می رسد ده ها جویبار در قلمرو آن ، هالیوود بزرگترین سال خود را در سال 20 داشت ، تقریباً علامت 12 میلیارد دلاری داخلی را نقض کرد و 41.7 میلیارد دلار در سطح جهانی چشم نواز بود. معلوم می شود که راز گرفتن صندلی در صندلی ها به هیچ وجه مخفی نیست. شما فقط باید فیلم های خیلی خوبی بسازید ، و سال گذشته ، Tinseltown تعداد زیادی از این فیلم ها را کشف کرد. با داشتن ژانرهای قهرمان ابر قهرمان و ترسناک که سال فوق العاده قدرتمند دیگری دارند ، این سوابق باکس آفیس ممکن است به لطف ادعا طولانی نماند.

cks مانند اینها - بهترین فیلم های سال 2019.

بچه که پادشاه خواهد بود

یک بازی جدید و خانوادگی در مورد افسانه پادشاه آرتور ، "بچه که می شود پادشاه" بود ، خیلی چیزهای زیادی را برای بیرون رفتن از دروازه می خواست. این دومین تلاش کارگردانی جو کورنیاست که کمدی علمی تخیلی عالی (و بسیار بریتانیایی) را با نام Attack the Block هدیه داد ، و در فیلمنامه اصلی Ant-Man Marvel با Edgar Wright همکاری کرد. ریخته گری تلنگر نبوغ ناب است ، با سر پاتریک استوارت به عنوان جادوگر مرلین و ربکا فرگوسن (از سری Mission: Impossible) به عنوان مورسان شیطان مورگانا. در نقش اصلی لوئیز اشبورن سرکیس جوان است که پدرش اندی مجری یادداشت ها است.

داستان یک دانش آموز انگلیسی ، که بر روی Excalibur اسطوره ای قدم می زند و باید هویت خود را به عنوان یک رهبر در آغوش بکشد ، The Kid Who Will Be King یک بازنده مهم پول برای استودیو فاکس بود - اما با انتقادهایی به ثمر رسید که باید آن را به اندازه کافی قدرت بخشید. ویدئوی خانگی نشان می دهد که آن نیش را کم می کند. داوران دریافتند که "در همه مکان های مناسب" احساساتی نیستند و غیرممکن بودن غیرممکن است "(شما می دانید مانند انگلیسی ها) با کورنیش یک" ماجراجویی شمشیر و جادوگری "را با هوشمندی و حساسیتی که فیلم های بچه ها سزاوار آن هستند تحویل دادند. همیشه دریافت نمی کنید. " امید است که این صندوق فروشگاهی آن چشم انداز کورنیایی را که دارای استعدادی برای پس انداز نیست و ثابت کرده است که در زمینه دستکاری عناصر کمدی و نمایشی در خدمت به دیدگاههای منحصر به فرد خود مهارت دارد ، کم رنگ نمی کند.

فیلم لگو 2: قسمت دوم

فیلم The Lego 2014 نه تنها یک مورد غافلگیرکننده بود ، بلکه یکی از بهترین فیلمهای انیمیشن آن سال بود - به مراتب بهتر ، بهتر از هر فیلمی که بر اساس یک سری از اسباب بازیهای ساختمانی ساخته شده بود ، حق داشت. در گیشه تمیز شد ، خواص داغ را از نویسندگان / کارگردانان فیل لرد و کریستوفر میلر (که تازه به خاطر تولید سال گذشته Spider-Man: Into the Spider-Verse برای اسکار به خانه آوردند) برد ، و خوب ، بسیار لذت بخش بود. . با زیرکی هوشمندانه امسال با عنوان The Lego Movie 2: The Second Part ، شاهد بازگشت بازیگران صداپیشه اول تلنگر (از جمله کریس پرت ، الیزابت بنکس ، آلیسون بری ، ویل فرل و ویلی آرنت) بود و استعدادی همچون تیفانی هادیش و جیسون مومو را اضافه کرد. (بازخوانی نقش او به عنوان Aquaman از سال گذشته برنامه زندگی فعال).

گری و گل بارلی هرتز نوشت: "در حالی که برای کشف ریتم شیدایی اصلی . چند ضربه طول می کشد . تقریباً نیم ساعت طول می کشد ، هر قطعه کم و بیش کلیک می کند." " داوران ستایش داستان "شگفت آور پیشرفته" فیلم را تحسین می کردند ، و در حالی که بسیاری از اعلامیه های مثبت اظهار تاسف می کردند که این به اندازه اصلی نیست ، بلکه بیشتر از چند نفر خواستار تفاوت بودند. ماریا لاتیلا ، سعید فیلم پرس و جو ، گفت: "این یک فیلم نادر است ؛ دنباله ای کاملاً ساختگی که بر جهان و اسطوره سلف خود گسترش می یابد ، اما کاملاً روی پاهای کوچک لگو خود ایستاده است." خوب است بدانید که حداقل در لگولند ، همه چیز هنوز عالی است.

درگیری با خانواده من

WWE Studios دقیقاً برای ایجاد بازدید از صندوق های تبلیغاتی مورد تحسین منتقله شناخته نمی شود ، که بیشتر آنها تولید کننده وسایل نقلیه اکشن مستقیم به فیلم برای ستارگان کشتی خود هستند (و به دلایلی ، تلخ ترسناک 2014 Oculus). اما این استودیو در برخورد با ساخت فیلم مستند 2012 The Wrestlers: Fighting With My Family ، طلا پیدا کرد که تمرکز آن بر ظهور شوالیه WWE فوق ستاره سارایا "پیج" نایت بود. استیفن مرچانت (مدیر عامل کمدی معتبر) (سازنده دفتر و همکار ستاره هات فاز) و با داشتن یک چرخش چشم باز از فلورانس پو (لیدی مکبث) به عنوان پیج ، با ضربه زدن به گیشه دقیقاً مورد ضرب و شتم قرار نگرفت. - اما منتقدین دریافتند که این برنامه جذاب ، دلچسب و خنده دار است و حتی تماشای ارزشمندی حتی برای افرادی که به دنیای کشتی گیری طرفدار علاقه ندارند نیز بسیار جذاب است.

در واقع ، این یک رایج مشترک بین داوران بود ، از Devesharma of Filmfare ("تماشای آن را حتی اگر طرفدار کشتی گیری طرفدار نیستی") تا فیلم Matthew Pie's Matthew Toomey ("شما می توانید از هیچ چیز در مورد کشتی و هنوز هم مورد تحسین این گروه شخصیت های التقاطی قرار دارد ") به Bob Chipman از Geek.com (" دوست نداشتن یک فیلم سخت است ، و من گمان می کنم بیشتر از چند هوادار پیدا شود که هرگز فکر نمی کردند دوست دارند " فیلم کشتی ""). اما متداول ترین ستایش برای پوگ بود ، همانطور که توسط آدام گراهام "دیترویت نیوز" مشخص شده است: "این ستاره در حال صعود پوگ است که به ریزه کاری او برخورد می کند . او این داستان را می فروشد حتی وقتی که در اسطوره سازی WWE گرفتار می شود. شلیک کرد

نحوه آموزش اژدها: دنیای پنهان

Dreamworks 'How to Train Your Dragon حق رای دادن به شما انواع ستایش های مهم را کسب کرده است - لازم به ذکر است از جعبه های آفیس - به طور معمول برای ارائه های پیکسار و با دلیل مناسب محفوظ است. فنی و عمیق با عمق داستان پردازی و احساسات غیر معمول برای ویژگی های انیمیشن بچه ها ، نسخه اصلی 2010 و 2014 چگونه چگونه به آموزش اژدها 2 در بیش از یک میلیارد دلار در گیشه در سراسر جهان با ارزش بیش از یک میلیارد دلار و به راحتی در قلب خانواده ها مستقر شده است. آی تی

پنج سال طول کشید تا سرانجام Trilogy capper The World Hidden World برسد و تعجب کرد - بسیار ، خیلی خوب بود.

ستایش برای انیمیشن همیشه در حال تحول و بازیگران صوتی ستاره ای (که شامل جی باروچل ، کیت بلانشت ، کریگ فرگوسن و F. موری آبراهام بزرگ) بسیار زیاد شد. کنت گاریسون در پادکست Mad About Movies خود اسلحه های بزرگ را بیرون آورد و این تلنگر را "پایان مهمی و مناسب برای یکی از بهترین انیمیشن های برتر انیمیشن تاریخ فیلم" خواند. رابرت روتن ، سعید لارامی فیلم اسکوپ ، گفت: "سه گانه انیمیشن با طول طولانی خیلی زیاد نیست ، شاید هیچ کدام به اندازه این یکی خوب نباشند . [این یک داستان] زیبا ، همراه با انیمیشن شگفت انگیز است ، که فقط پیشرفته تر و کارآمدتر شده است. سالها." اما در میان لژیون منتقدان شگفت زده از خواب Dreamworks که به زمین نشستند و به نمایش درآمده بودند ، هیچ کس آنقدر مختصر جانی اولکسینسکی از نیویورک پست نبود. وی گفت: "فیلم" به راحتی می توان نام برد که چگونه باید پایان دادن به تریلوژی شما ".

کاپیتان مارول

در این مرحله می توان بخشش کرد که فقط به دنبال یافتن آخرین نسخه های Marvel در لیست هایی مانند اینها می گردید ، اما کاپیتان مارول کار خود را برای این کار قطع کرد. داستان اصلی برای شخصیتی که هنوز در MCU معرفی نشده بود ، فیلم - اولین چادر بزرگ بودجه برای فیلمسازان ایندی آنا بودن و رایان فلک - مجبور بود در حالی که مجموعه پیش بینی های وحشیانه ای را تنظیم می کرد ، داستان قانع کننده ای از خود ارائه دهد. انتقام جویان: Endgame ، و - به لطف فیلمنامه ای کارآمد از Boden ، Fleck و Geneva Robertson-Doret (Tomb Raider) و یک عملکرد برتر برنده از بری لارسون برنده جایزه اسکار - آن را تا حد زیادی موفق کرد.

پیام تلنگر توانمندسازی زن از سوی منتقدین گم نشد ، هرچند که تنها دلیلی نبود که لارسون بخاطر آوردن یک احساس سرگرم کننده محض و یک مقدار سالم تند و زننده به نقش او تحسین کند. شیمی بی دردسر بین لارسون و ساموئل ال جکسون به عنوان نیک فیوری دوساله دیجیتالی ، همچنین به طور مداوم مورد تمجید قرار گرفت ، همانطور که ​​عملکرد بن مندلسون به عنوان تالوس جنگجو Skrull بود.

اما ناظران ، که بیشتر با MCU آشنا بودند ، به یک دلیل ساده تمایل داشتند تحت تأثیر قرار بگیرند. سعید آلن آدامز از ماین لبه ، "کاپیتان مارول می توانست زیر بار قصه گویی که از او خواسته شده شلوغ شود ، اما در عوض موفق می شود تا (بیشتر) صعود کند . با اجرای برجسته لارسون و جکسون ، برخی از شوخی های هوشمندانه و تعداد انگشت شماری از توالی عمل خوب (هم در مقیاس بزرگ و هم کوچک) ، این یک انتخاب شایسته به عنوان پیشنهاد پیش فرض فاز 3 است. "

شازام!

این یک واقعیت عجیب و غریب است که اولین ظاهر صفحه بزرگ قهرمان DC Comics Shazam - که زمانی با نام کاپیتان مارول شناخته می شد ، تا زمانی که حقوق این نام دست نیفتاد - اتفاق افتاد که کمتر از یک ماه از کاپیتان MCU کاپیتان مارول ظاهر شود ، اما اگر آنجا یک رقابت برگزار می شود ، یک مسابقه دوستانه است. در واقع ، Shazam! می توان به عنوان یکی از دوستانه ترین تلنگرهای ابرقهرمانی تا کنون توصیف کرد ، زیرا ستاره زاخاری لوی مفهوم یک 14 ساله را (که به شکل فانی خود توسط اشر فرشته جوان بازی کرده بود) به طور کامل می فروشد و در جسمی از یک ابرقهرمان ست می کند و همه چشم های گسترده ای را به همراه می آورد. تعجب به نقش او که این تصور می تواند نشان دهد. شازام! اولین کمدی مستقیم برای دنیای سابق وحشتناک و دلپذیر DC است ، و شواهد محکمی را نشان می دهد که استودیوی وارنر برادر. تعهد به تصحیح دوره به دور از آن پرنیان نه تنها بسیار واقعی است ، بلکه کارایی دارد.

جو مورگنسترن از وال استریت ژورنال این ارزیابی را بسیار سخت ارزیابی کرد. وی گفت: "آنچه شازام! بدیهی است فاقد گرانیت است." "و گرمی. همچنین تاری ، تاریکی و خود جدی بودن بی امان. به عبارت دیگر ، سرگرم کننده فوق العاده است." تمجیدهای زیادی روی اجراهای لووی و همبازیان جوان او صورت گرفت ، و بسیاری نیز خاطرنشان کردند که کارگردان دیوید اف ماسهبرگ (آنابل: آفرینش) خود را در جادوگری عناصر شوخ طبعی ، احساسی و پرتحرک فیلم ثابت کرد. بیشتر آنها به سادگی از آنچه که این فیلم به معنای حرکت DC به جلو است ، هیجان زده شده اند ، به همین دلیل متیو روزا سالن آن را "نشانه ای از اینکه در نهایت آماده رقابت با مارول" است.

ما

اگر نگرانی وجود داشته باشد که اولین اثر برنده جوایز آکادمی جردن پیل ، دریافت برنده ، به نظر برسد که نوعی طعمه است ، آنها به طرز قاطعانه ای قرار داده می شوند تا توسط ما استراحت کنند. ماجرای خانواده ای که در حال حاضر اجرای اسکار ارزشمند لوپیتا نیونگو را می دانند ، داستان خانواده ای را که در یک شب وحشتناک در خانه ساحلی خود توسط دوپلوگنگرهای شیطانی خود گرفتار کردند ، بلافاصله به عنوان "یک فیلم ترسناک بسیار مهم" مورد ستایش قرار گرفت. "دمدمی مزاجی ، ترسناک ، با دقت طراحی شده و عمیقاً نگران کننده است" ، و "که [در سطح روحی زیر زمینی در روان باز می شود و موجودات درون بازی می کنند تا بازی کنند."

حتی بازرسان بیشتری که در ستایش خود از این فیلم به طور کلی محفوظ هستند از عملکرد Nyong'o متحیر شدند. سعید The Bent Hankins ، The Lamplight Review ، گفت: "اجراها در قطعات ژانر اغلب رد می شوند و از آنها چشم پوشی می شوند ، اما اشتباه نکنید: کار Nyongo در ما برخی از بهترین های حرفه ای او است." به یاد داشته باشید ، وای

مرد به دلیل نقش اصلی خود در 12 سال یک برده ، اسکار را به خانه آورد.

بقیه بازیگران ، از جمله وینستون دوک بلک پنتر و الیزابت ماس ​​، فیلم The Handmaid's Talma نیز مورد ستایش واقعاً قرار گرفتند ، همانطور که پیل در ترکیب عناصر کمدی با ترس اعصاب و عصبانیت ، نقش مؤثر و قابل توجهی را تحسین کرد. استفان سیلور در Splice امروز شاید بهترین آن را خلاصه کرده است: "ما تصویری استادانه را با داستان پردازی متراکم و یک سکانس نیم کلاسیک فوری کلاسیک ترکیب می کنیم." و مطمئناً وی اضافه کرد: "این همان جهنم ترسناک است."

وودز کوچک

نویسنده / کارگردان نیا داتا تنها اعتبار کمی برای نام خود دارد ، اما با توجه به طبیعت حیرت انگیز اولین کارگردانی وی که وود وودز است ، به زودی تغییر خواهد کرد. داتا همچنین این داستان از یک جفت از خواهران داکوتای شمالی را ضبط کرد ، یکی از دونده محکوم به مواد مخدر که در تلاش است چند روز آخر مشروط خود را پشت سر بگذارد ، که باید یک بار دیگر به تجارت مواد مخدر روی آورد وقتی مادرشان فوت کرد و یک وام سنگین را پشت سر گذاشت. خانه خانوادگی این کارگردان بدون سرنشین یکی از داغترین بازیگران زن را به دلیل نقش اصلی اولی در تسا تامپسون (ثور: راگاناروک) بدست آورد و بقیه بازیگران خود را با امثال لیلی جیمز (کودک درایور) ، لوک کربی (شیشه) و . پر کرد. لنس ردیک (سریال جان ویک) برای ساختن یک "نئو غربی" که به سادگی منتقدان را جلب می کرد.

تمجیدهای زیادی برای عملکرد تامپسون اختصاص داشت ، و توصیفگرانی چون "برج" و "پرچ" در این دوره حضور داشتند. اما توجه DaCosta برای جزئیات کوچک و شلیک کننده ، عکس های سینمایی ، به همراه "کنترل شدید لحن و عمل" او که به احتمال زیاد منتقدان را به طرز ناخوشایندی قبل از انتقادات خود از نام او درمی آورد. کارگردان بعدی قرار است به عنوان یک کاندیشن کلاسیک ترسناک برای تهیه کنندگی جردن پیل ، مردی که چیز یا دو نفر از بیرون آمدن از میدان چپ را می داند ، کمک کند. آینده وی به طرز جالبی روشن است: "اگر این خط شروع [DaCosta] باشد" ، A.V نوشت. کیتی ریف ، باشگاه ، "تصور کنید که او می تواند یک بار که اقدام به انجام کارش کرد ، انجام دهد."

پیوند موجود نیست

خانه انیمیشن Laika Studios شهرت خود را برای ارتقاء هر یک از محصولات خود با سبک های بصری کاملاً بی نظیر و مبتکرانه به دست آورده است. این تلاشها متنوع و مورد استقبال بسیار زیاد مانند Coraline 2009 ، ParaNorman 2012 و Kubo 2016 و Two Strings قرار گرفته است. این استودیو برای آخرین ترفند خود ، کارگردان ParaNorman را کریس باتلر و یک بازیگر با استعداد صداپیشه با حضور هیو جکمن ، زاک گالیفیاناکیس و زو سالدانا برای Missing Link استخدام کرد ، داستان یک موجود بزرگ مانند Bigfoot است که از کاشفان مشهور دعوت می کند تا او را در جستجوی برای بستگانش این روایت بسته بندی شده و طنز شیرین به برنده شدن در داوران کمک کرد ، اما درست از فرم Laika ، انیمیشن چشم نواز متوقف شد و یک اهره Missing Link در سوراخ نبود.

Abby Olsece of Rave Review آن را "دقیقترین فیلم استودیویی هنوز نامیده می شود . Missing Link" همچنان به اثبات نه تنها تسلط بصری لائیکا ، بلکه همچنین تعهد استودیو برای گفتن داستانهای طنین انداز عاطفی است. " نتیجه Dominick Suzanne-Mayer Sound با موافقت خود ، نوشت: "مانند بسیاری از فیلم های Laika ، شما برای انیمیشن نفس گیر می آیند ، و قلب بزرگ و ضرب و شتم زیر آن را مسحور و غافلگیر خواهید کرد." حتی بررسی های کم تحرک تر نیز نمی توانند به سبک تصویری فیلم بپردازند. جین هورویتز از واشنگتن پست احساس کرد که فیلم "چیزی را از دست نداده است" (مطمئناً مورد اطمینان نیست) ، با این حال هنوز هم اعتراف کرد که "از لحاظ بصری خیره کننده است ، با شخصیت های خوب درک شده و طنز که واقعاً کارایی دارد." متأسفانه ، عملکرد متوسط ​​این بوکس آفیس ممکن است برای حفظ خانه انیمیشن با مشکل مالی کافی نباشد.

انتقام جویان: Endgame

جوهر دیجیتالی بیشتری منتشر شده است که Avengers: Endgame را نقطه اوج فیلم سینمایی Infinity Saga 22 فیلم Marvel Studios از هر نسخه در حافظه اخیر می کند. در تحلیل همه تخم مرغ های عید پاک و نتایج بدست آمده برای نسخه های بعدی مارول ، این واقعیت گنجانده شده بود ، اما این واقعیت بود که این عکس به سادگی ، واقعاً خوب بود - پیراهن زدن به یک عمل کشیدن فک ، یک مقدار طنز غافلگیرکننده و نوع تشدید عاطفی که قادر است هواداران دیهارد و فیلمسازان گاه به گاه را به دام بیاندازد.

در حالی که حداقل آشنایی گذرا با MCU برای ایجاد یک تجربه کامل برای دیدن کاملاً مورد نیاز بود - بیش از یک منتقدان آن را به عنوان یکی از بزرگترین اقدامات سرویس هواداری که تاکنون به فیلم معرفی شده بود ، معرفی کرد - این فیلم از چگونگی چشمگیرتر بود. خوب طبق شرایط خودش کار کرد MaryAnn Johnson از Flick Filosopher آنرا "ترکیبی اعجاز انگیز از اندوه و شوخ طبعی خواند . من فقط شروع به جابجایی سرم به سمت راست و احساسی و خلاقانه آن می کنم. یک پایان مناسب (در حال حاضر) برای MCU." Aaron Dicer از Siftpop به هیچ وجه اظهار داشت که این فیلم تا چه اندازه سخت و طاقت فرسا را ​​تجربه کرده است: "کلمه حماسه به حدی پرت می شود که ما فراموش کردیم که این در واقع به چه معنی است." "این فیلم برای یادآوری اینجا است." اما این متیو نورمن از London Evening Standard بود که واقعاً آن را میخکوب کرد: "تنها شکایت درباره انتقام جویان: Endgame" ، او نوشت ، "این است که نوار را خیلی بالا می برد

که شاید هرگز یک فیلم ابرقهرمانی برای مطابقت با آن وجود نداشته باشد. "

جان ویک: فصل 3 - Parabellum

سریال جان ویک هرگز آرزو نکرده است که هنر عالی باشد ، و هرگز از آنچه که هست عذرخواهی نکرده است: یکی از خالص ترین دستگاه های تحویل آدرنالین در سینمای مدرن. کارگردان چاد استاهلسکی و ستاره کیانو ریوز در این مرحله فرمول را کامل کرده اند و جان ویک: فصل 3 - Parabellum دقیقاً همان چیزی است که برای آنها آمده و سپس برخی از آنها به دیه دار عمل کردند. هیتمن باورنکردنی ریوز در حال اجرا به سرعت در حال تبدیل شدن به یک نماد است و عملکرد شدید و متعهدانه او دقیقاً به همان جهت و عملکرد تند Stahleski بود که صحنه منتقدین را تحسین می کرد از سومین ورودی این سریال.

آلیسون روات از Herald نوشت: "[ریوز] کاریزما برای سوزاندن دارد." ویک می گوید: "با گذشت دو ساعت از پایان ، ویک بار دیگر با این لاتین زندگی می کند و آرزوی صلح دارد اما برای جنگ آماده می شود. امانوئل نوایست از وبلاگ فیلم "آن را" بوتی از اقداماتی دانست که فقط باعث می شود شما بخواهید بیشتر "، در حالی که آیلین جونز از ژاکوبین سریال" "دستاوردهای بزرگتر و بزرگتر در صحنه های مبارزه مبتکرانه را بیان کرد ، در این مرحله کار کوچکی نیست." اما این FlJering Myth's E.J. مورنو که به طور دقیق بیان کرد که ، به دور از دست دادن بخار بسیاری از چنین حق رای دادن ها مناسب نیست ، به نظر می رسد که سریال جان ویک از ورود به بیرون با هر ورودی ، جهنم است. وی گفت: "در جایی که برخی از حق رای دادن ها با فیلم سومشان گیر می آورند ، جان ویک همچنان بهتر می شود." "فصل 3 نه تنها بسته عمل ، بلکه قلب و شوخ طبعی کافی را برای درگیر کردن هر بیننده ای به ارمغان می آورد."

ریسک

ژانر rom-com دقیقاً برای فضاهای مبتکرانه و جذاب شناخته نمی شود ، اما Long Shot - به لطف فیلمنامه هوشمند The Office alum Dan Sterling و Liz Hannah The Post - ورودی متوسط ​​شما نیست. در جنجالی که از کارگردان Jonathan Levine (All the Boys Lovely Mandy Lane) گرفته شده است ، حیرت انگیز به نام فرد فلارسکی (ست روگن) با بچه دار دوران کودکی خود شارلوت فیلد (شارلیز ترون) دوباره وصل می شود ، که به نظر می رسد که تبدیل به شخصیتی قدرتمند و تأثیرگذار شده است. حضور در انتخابات ریاست جمهوری. شارلوت به جای تکان دهنده ، فرد را به عنوان سخنران او معرفی می کند ، و به دلیل شیمی شگفت انگیز بین فیلمهای سینمایی ، جرقه های حیرت انگیز را به پرواز در می آورد.

در حالیکه همه داوران برنده نشدند (و حتی بررسیهای مثبت از ساختار پیش بینی فیلم) ابراز تاسف کرد ، ستایش برای روگن و به خصوص ترون فراوان بود ("اریک D. اسنایدر از کج مارکی نوشت:" ظاهرا شارلیز ترون می تواند هر کاری انجام دهد). کری-آن پاویسی از OrcaSound اعلام کرد که فیلم "امید او را در کل ژانر تجدید می کند" ، در حالی که Dann Gire از دیلی هرالد نوشت ، "طولانی ترین شات از همه: چه شانس هایی وجود دارد که این زانیار رام-کام بدل شود. تا کنون خنده دار ترین شادی و سرگرمی سال 2019؟ " نامه متی باند در روز یکشنبه موافقت کرد و آن را به بهترین شکل خلاصه کرد: "این مطمئناً یکی از شگفت انگیزترین شگفتی های سال سینمایی است ، با فیلم لذت بخش جاناتان لوین که نشان می دهد ترکیب های ریخته گری غیرمستقیم می توانند کار کنند و اینکه هنوز زندگی در رمانتیک وجود دارد. کمدی "

راکتمن

Rocketman ، همانطور که ​​شاید عنوان آن به عنوان یک کلمه به جای دو واژه معلوم شود (مانند ترانه واقعی) ، بیوپیک سنتی نیست. در عوض ، هدف آن این است که زندگی افسانه ای التون جان را از طریق تلفیقی ماهرانه از واقعیت و فانتزی به دست آورد - یک قمار جسورانه که به نوعی با سرعت کار می کند ، در بخش عمده از یک عملکرد سرب درخشان از تارون Egerton ، که در واقع آواز خواندن همه آهنگ های برجسته را تشکر کرد. .

Lea Pickett ، شیکاگو ریدر اظهار داشت که تصورات خیالی بخشی از چیزی است که باعث شده فیلم به خوبی کار کند. وی نوشت: "این تصور خارق العاده . بدون شک چطور است که هنرمند نامتعارف در مرکز آن می خواست چنین باشد." "داستان واقعیت ها ، به ویژه زمان و واقعیت ها را تغییر می دهد و فیلم برای آن لذت بخش تر است." تقریباً همه ناظران از عملکرد Egerton ترس و وحشت داشتند و توصیفاتی همچون "برق" ، "ستاره سازی" و "جادویی" از این دوره بودند. ("در صورتی که قبلاً عاشق تارون اگرتون نبودید" ، ماریانا نیل از Impression Blend را انتخاب کرد ، "این فیلم شما را به آنجا می رساند.") اما لیندا کوک کواد سیتی تایمز با یک ادای احترام شیرین آن را خلاصه کرد: " امیدوارم نگران این نباشید که کلمات را کنار بگذارم ، "او نوشت ،" زندگی بسیار شگفت انگیز است که موسیقی التون جان و این فیلم در جهان هستند. "

داستان اسباب بازی 4

آنها گفتند که این کار را نمی توان انجام داد ، و علاوه بر این ، برخی حتی تصور می کردند که نباید چنین باشد. سریال Toy Story در فضای پانزده سال سه فیلم انیمیشن تقریباً عالی را برای ما رقم زد و بعد از یک خلیج بی عیب و نقص در Toy Story 3 و شکاف نه ساله ، طرفداران می توانند بخاطر اینکه کمی با احتیاط از Toy Story 4. قابل بخشش هستند ، مورد بخشش قرار بگیرند. باید بهتر می دانستند: پیکسار این کار را یک بار دیگر انجام داد ، و وارد چهارمین ورودی در حماسه های وودی ، وزوز و باند شد که به همان اندازه موارد دلچسب ، انیمیشن دوست داشتنی و خنده دار است.

متیو نورمن از استاندارد Evening Standard در لندن نوشت: "داستان اسباب بازی 4 بسیار خوب است و جنایی است." "قانونی که آن را فرا می خواند ، قانون کاهش بازده ها است که حاکم است

فیلم هایی با شماره ها پس از نام آنها. "جوایز این فیلم بسیار زیاد بود و همه جنبه های تولید آن را از انیمیشن (" یکی از چشمگیرترین دستاوردهای فنی در تاریخ انیمیشن رایانه "نوشت." Tim Brayton "جایگزین Ending). داستان ("یک شاهکار در . داستان گویی [که] شما را مجبور خواهد کرد که بلافاصله دوباره آن را تماشا کنید ،" مت رودریگز از Shakefire) به رفتار با شخصیت های جدید خود ("همه فکر می کنند ، می شود داستان خود را بگوید ، آیا او دوک است؟") Caboom یا Buzz Lightyear ، "آنی بوندل NBC News" نوشت: اما شاید بالاترین تمجید ، توسط باب گریمم Reno News & Review باشد: "آیا آخرین مورد است؟ اوه ، بیا فقط این فیلم ها را برای همیشه ادامه دهید. "

روزی هالیوود

هواداران چهار سال طولانی برای فیلم نهم از کوئنتین تارانتینو صبر کردند و طبق معمول ، استاد قطعه سینمایی مفرد و شگفت انگیز را تحویل گرفت. Once Upon a Time in Hollywood در حال تصویربرداری از QT است که از دهه 60 در حال چرخش در Tinseltown است ، و اینکه چگونه آنها در یک شب ناگهانی به پایان رسید در 8 اوت 1969 - شبی که پیروان بدنام چار مانسون از خانه بازیگر باردار شارون تیت دیدار کردند. ترک شهر برای همیشه در خواب خونینشان تغییر کرد.

این داستان از طریق لنزهای بازیگر شسته شده خیالی ریک دالتون (لئوناردو دی کاپریو) و بهترین دوست و بدلکاری او ، کلیف غرفه (برد پیت) روایت می شود ، زیرا خود را در میانه حوادث لرزه ای آن شب پیدا می کنند. تلنگر مورد تحسین منتقدین قرار گرفت به عنوان "تلخ و پیچیده [و] پیچیده" ، که از لحاظ شخصیتی با "شوخی های کلامی و تصویری و موسیقی متناسب با دوره" ، "یک ادای احترام دوست داشتنی و دوست داشتنی برای کسانی که زندگی خود را به سینما می بخشند" همانطور که تارانتینو دارد ، مورد ستایش قرار گرفت. ستایش برای شیمی روی پرده "شگفت انگیز" پیت و دی کاپریو عملی بود ، و در حالی که همه منتقدین متقاعد نمی شدند - و بسیاری از آنها بازنویسی تاریخ نهایی آن را "سؤال برانگیز" خواندند - روزی به طور کلی در هالیوود پیدا شد که با بهترین های QT بایستد. کار لو توماس از دن از گیک نوشت: "تارانتینو برای سنین پایین یک فیلم پاتوق طوفانی ایجاد کرده است ،" زمانهایی را که توسط یک فیلم عاشق خود سینما تغییر کرده است ، تغییر می دهد. "

مرد عنکبوتی: به دور از خانه

فیلم های دنیای سینمایی مارول در هیچ یک از 11 سال گذشته هرگز نتوانسته اند بر مکالمه فرهنگ پاپ مسلط شوند ، اما سال 2019 چیزی خاص برای استودیو بود. سه فیلم ، سه مورد انتقاد تحسین برانگیز ، به ارزش میلیارد دلار به علاوه - شاهکار بی سابقه ای برای نزدیک شدن به فاز حماسه سه فاز ، که با کدی شیرین و اکشن بسته بندی شده Spider-Man: به دور از خانه به پایان رسید. اولین وسیله نقلیه زنده Spidey که تا به حال یک میلیارد دلار در گیشه جهانی شکست ، شاید یک لمس قبل از واکنش پیتر پارکر در مورد مرگ دوست و مربی تونی استارک باشد ، اما این تنها مناسب است - این به ذهن همه ما رسیده بود ، بیش از حد ، و به دور از خانه ارسال انتقادی تلخ برای Avenger زره پوش که حتی مرده است ، نیز قهرمان است.

منتقدان با نحوه بازی این فیلم با آراسته های ژانر خود ، به طور مداوم انتظارات مخاطبان را بالا می بردند - خصوصاً با توجه به "قهرمان" فرعی آن "مظاهر مخرب" (Jake Gyllenhaal) ، که اجرای آن به تحسین گسترده ای دست یافت. ستاره تام هالند ، البته ، همچنان به نقش خود به عنوان بزرگترین ستاره های مارول ادامه می دهد. شان کین از CNET نوبت خود را "تماشایی" خواند و خاطرنشان کرد: "او یک لباس مجلسی زیبا از لباس نیز دریافت می کند." سری Spider-Man به لطف لحن خاص John Hughes-esque - کارگردان جان جان واتز محبوب محبوب طرفداران مارول باقی مانده است: بخاطر تمام تماشایی که با لگد زدن به لب می زند ، بسیاری از منتقدین از آن به سادگی یک کمدی لذت بخش در سن استفاده کردند - یکی که به تازگی اتفاق افتاده است که برخی از صحنه های پس انداز اعتبارات بعد از اعتبار را که MCU هنوز ارائه داده است ، به نمایش بگذارد.

خزیدن

تهیه کننده سام رئیمی (از سریال های اصلی Evil Dead) و کارگردان الکساندر آجا (The Hills Have Eyes) به نظر می رسد مهم نیست که چه چیزی را ارائه می دهد و برای هواداران ترسناک ، یک ترکیب برنده خواهد بود ، و کراول یک فرضیه منحصر به فرد را رقم زد: در خانه پدرش به دام افتاد در حین طوفان عظیم با افزایش آب سیلاب ، یک زن در قالب برخی تمساحهای بسیار گرسنه ، شرکت غیرمنتظره ای پیدا می کند. تلنگر این پیش فرض را برای همه مجموعه های مبتکر و ترسناک به ارمغان می آورد ، و منتقدان عموماً قبول داشتند که نتیجه یک ترس و وحشت با قلعه سفید بود که سرشار از تنش و لرز بود.

سرب کایا اسکولداریو به دلیل تحسین این اقدام با اجرای "پرانرژی" خود ، از کمک به ضرب و شتم فیلم به همراه یک قطعه وحشتناک به قسمت دیگر تقدیر شد. همانطور که بسیاری از قهرمانان تلنگر ذکر کردند ، اشتباه است که به دست فیلمسازان ماهر با همه این مواد در دسترس باشید: "وقتی شما یک فاجعه طبیعی را جمع می کنید ، شکارچیان ترسناک ، و [و] فضاهای محدود ، همه از طریق یک انسان شخصی. لنز ، "نوشت: امانوئل نویزت ، وبلاگ فیلم ،" شما یک فیلم مستحکم روی دستان خود دارید. " در حالی که فیلم سهم لازم خود را از مخالفان داشت ، اما سریعاً اعلام شد که کراول دقیقاً آنچه را که وعده داده بود تحویل داد. "اگر به امید خزیدن بروید

پیت وندر هار از هیوستون پرس نوشت: "شما می توانید یک زن غیرقابل تصور از خزندگان بزرگ ، پوسیده و یا تماشای سارقان خودپرداز خود را به طرز آشفتگی بخورید ،" شما برای یکی از لذت بخش ترین تجربه های تئاتر سال هستید. "

میانمار

نویسنده / کارگردان آری آستر در سال 20 با اولین اثر وحشتناک خود در زمینه ارثی ، سر و صدای زیادی ایجاد کرد ، اما در سال 2019 متوجه شدیم که او تازه در حال گرم شدن بوده است. آستر با توجه به ویژگی پیشرفته خود میانسومار ، روند رسیدگی را از داخل خانه محرمانه یک خانه ی حومه شهر و به فضای باز وسیع منتقل کرد ، زیرا این تلنگر باعث می شود که زوج آشفته ی دانی (فلورانس پو) و کریستین (جک رینور) از طریق سوئدی به آنجا بروند. حومه روستای دورافتاده وقایع عجیب و غریب در آنجا رخ می دهد که نه در مرده های شب ، بلکه در تابش روز و آفتابی گسترده - یکی از جنبه های غیرمعمول داستان ترور آستر که منتقدان برای ستایش آن را بیان می کنند.

مضامین اساسی فیلم نیز مشتاقانه بود ، زیرا غم و اندوه دنی از یک فاجعه خانوادگی ، درآمدی را برای بررسی آزاردهنده توانایی ما در مقابله با مبارزات داخلی باز می کند. متیو روززا در سالن نوشت: "میمونسومار فقط یک فیلم ترسناک عالی نیست ، یا اثبات این که کارگردان آری آستر یک شخصیت نویس جوان است که احتمالاً آینده روشنی را در پیش دارد. او همچنین یکی از بهترین فیلمهایی است که تاکنون در مورد زندگی با ذهنی ساخته شده است. بیماری." جیمز براردلی از ReelViews با تمجید از "ماندن فیلم" این فیلم ، احساساتی را که توسط CJ Johnson از فیلم مافیا فیلم پخش شد ، ابراز کرد: "[اواسطومار یکی از آن فیلم هاست" ، وی نوشت ، "این باعث می شود که تمام دنیا در خارج از سینما خزنده و عجیب به نظر برسد. ظهور." این مربوط به بالاترین جایزه ای است که می توانیم برای یک تلنگر ترسناک داشته باشیم ، و یک ارزیابی دقیق از یک فیلم منحصر به فرد عجیب.

داستان های ترسناک برای گفتن در تاریکی

از تهیه کننده گیلرمو دل تورو و کارگردان آندره اوددال (کالبدشکافی جین دو) اقتباس صفحه بزرگ از مجموعه کتاب های کودکان عزیز داستان های ترسناک به داستان در تاریکی می آید ، که عناصر اساطیر سری را در داستان ترسناک خود می گنجاند. گروهی از نوجوانان که نوشته های گمشده یک دختر بچه بسیار مشکل را کشف می کنند. نوشته های سعودی راهی برای جهش درست از صفحه دارند . به معنای واقعی کلمه ، به محض این که مطالب شبح و فریبنده کتاب شروع می شود به طرز خطرناکی به زندگی می روند.

کیتی والش از نردیست با تحسین رویکرد این فیلم به مطالبش ابراز کرد و اظهار داشت که این ذهنیت کمی بیشتر از آنچه که انتظار داشت از یک اقتباس ترسناک از کتابهای بچه ها باشد ، در ذهن خود داشت. او نوشت: "[تلخ] ترسناک PG-13 [به طرز چشمگیری وحشتناک و از نظر موضوعی غنی است" ، با ترسیم تمثیل ی که بسیار فراتر از سخنان ساده و ترسناک های خود داستان ها است. " سارا مارس از لائینی شایعات موافقت کرد ، و نوشت که این فیلم "داستانی در مورد قدرت قصه ها است ، به ویژه چگونگی استفاده از فرهنگ عامه در برابر ن". البته هیچ یک از این زیرنویسهای غیرمنتظره چیزی را از ترساندن فیلم دور نکرد ، زیرا اوودال وقتی به ارمغان می آورد آنهایی را خسته نمی کند - هرچند که با توجه به مخاطب هدف خود ، تلنگر "بدتر از فحاشی" بود. اما اکثر منتقدان موافق بودند که کارگردان دستاورد قابل تحسینی را بدست آورده است: "اگر تا به حال موردی در زمینه اقتباس فیلم در زمینه منبع اصلی وجود داشته باشد" ، آندره گرونوال شیکاگو ریدر نوشت: "این همان است".

آماده یا نه

همانطور که هر کسی که تا به حال فیلم اصلی Netflix The Babysitter را می تواند تصدیق کند ، هیچ بازیگر جوانی که امروز کار می کند (به استثنای احتمالی جسیکا روته Happy Death Day Day) کمدی / وحشت را کاملاً شبیه سامرا بافی می کند. بازیگر زن چشم ، قادر است بی گناهی و بدخواهی را با خونسردی مساوی منتقل کند ، و از او خواسته می شود که هر دو را در Ready یا Not انجام دهد ، که در آن عروس جدید با یک بازی قاتل پنهان و به دنبال (به نفع فداکاری آیینی که ثروتمند است) در املاک خانواده شوهرش که ظاهراً دوستش داشتند.

این تلنگر نقد و بررسی های ستاره ای را به دست آورد ، که بیشتر آنها تم های اساسی او از تنش بین ثروتمندان و فقرا و همچنین ترکیب زیبای آن از کمدی و فک را رها می کند. پیتر تراورس ، سعید رولینگ استون ، گفت: "چه انفجاری انحطاطی برای تماشای طنز پرده برداری از ثروتمندان که با انرژی بی ادب یک تریلر ترسناک و شجاعت محکومیت های ضد ازدواج خود را به دست آورده اند . چه عواملی عجب آماده و یا کمک نمی کند. شما از موانع پیش بینی هر طرح پرش می کنید. " عملکرد Weaving نیز برای تمجید زودهنگام و غالباً مشخص شده بود ("به اندازه کافی پویا که هر مسئله طولانی مدت از بین می رود" ، Angelica Jade Bastien از Vulture نوشت) ، اما ارزیابی نهایی این تلنگر توسط Allen Adams از ماین Edge ارائه شد. وی نوشت: "آماده یا نه ، شما یک پیچ و تاب وحشیانه و تاریک و خنده دار در مسیرهای فیلم ترسناک می گیرید." "شما می خندید ، می بندید . و احتمالاً هر دو را همزمان انجام خواهید داد."

داونتون ابی

به مدت شش فصل ، درام دوره داونتون ابی ، مخاطبان دوره بریتانیا را در هر دو طرف حوضچه مجذوب خود نگه داشت. خاندان اشرافی کراولی به عنوان لنزی عمل می کردند که از طریق آن بینندگان می توانند شاهد وقوع یک رخداد تاریخی باشند: در حال غرق شدن تایتانیک ، شیوع جنگ جهانی اول و آنفولانزای اسپانیا.

همه این موارد زمینه های بازیگران بی نظیر سریال را فراهم می کند تا به دنیای ملودرام های هنری نویسی شده خود حرکت کنند. داونتون ابی در سال 2015 به پایان رسید ، اما فیلم بلند سینمایی با همین نام درست از همانجا شروع شد و آن را برداشت - و این کار را بدون از دست دادن ضرب و شتم انجام داد ، به خوشحالی طرفداران و منتقدین.

اشتباه نکنید: داونتون ابی خدمات فن بالاترین سفارش است ، و گرچه ممکن است این امر را به تعجب بیندازد ، اما تلنگر یک هدیه استقبال برای بینندگان دیرینه بود. آلن آدامز از ماین لبه تا آنجا پیش رفت که فیلم "نیروی بیدار شده برای مجموعه NPR" را صدا کرد ، احساساتی که توسط Matt Zoller-Seitz از RogerEbert.com ساخته شده است. وی نو

Netflix's The Witcher بسیار سرگرم کننده است ، اما دنبال کردن آن همیشه آسان نیست. شاید در ابتدا متوجه آن نشوید ، اما فصل اول سریال به سه جدول زمانی جداگانه تقسیم می شود. ماجراهای ژرالت ، ینففر و سیری همه در زمان های مختلف اتفاق می افتند - تا زمانی که البته این اتفاق نیفتد.

این نیز به صراحت توسط نمایش توضیح داده نشده است ، و بسیاری از بینندگان گاه به گاه گم می شوند. بین هیولا های مختلف Witcher ، آداب و رسوم خارجی ، رقابت های ی و همه اقدامات ، این سریال در حال حاضر بسیار شلوغ است. تلاش برای جمع کردن سه جدول زمانی مختلف در بالای آن ، بسیار زیاد است.

با این وجود ، Witcher سرنخ هایی از ویژگی های مربوط به شرح آن را برای هوادارانی که به آن توجه زیادی می کنند ارائه می دهد. با کار ، می توانید کم و بیش کل جدول زمانی را با هم تکه تکه کنید. هنوز سوالات و ابهاماتی وجود دارد ، اما تصویر کلی خوب است. در اینجا آنچه شما باید بدانید وجود دارد.

کودکی جرالت
جرالت جوان در The Witcher

گیج کننده ، صحنه های ابتدایی در The Witcher واقعاً تا قسمت آخر فصل نمی رسند. در حالی که Yennefer مشغول نبرد با Niflgaard در Sodden است ، Geralt وقت خود را در "More More" می گذراند و در پشت صندوقچه یک بازرگان قرار دارد و با یک عفونت ماوراء طبیعی مبارزه می کند.

در حالی که جرالت برای زندگی خود می جنگد ، از کودکی بینش هایی را تجربه می کند. از طریق فلاش بک های ژرال ، بیولوژیکی ویسنا آشنا می شویم و او را به عنوان Geralt در Kaer Morhen رها می کنیم ، جایی که او با مربی خود وسزمیر (یاد شده ، اما روی صفحه دیده نمی شود) ملاقات می کند و آموزش witcher خود را آغاز می کند.

این چشم اندازها یک قرن قبل از وقایع "خیلی بیشتر" ، اولین دوره فینال فصل Witcher اتفاق می افتد. در مصاحبه ای ، لورن اشمیت هیسریش ، نشان دهنده نمایش فیلم Witcher ، فاش کرد که جرالت در حال حاضر در قسمت اول "آغاز پایان" 100 سال دارد. این بدان معنی است که صحنه های جوان جرالتی باید در همان آغاز جدول زمانی Witcher - پیش از تولد Yennefer - اتفاق افتاده باشد و کل حماسه را لگد بزند.

ینففر به مدرسه می رود
Hunchback Yennefer در فیلم Witcher

از سه جدول زمانی اصلی Witcher ، داستان اصلی Yennefer در ابتدا قرار دارد. Yennefer بیش از 20 سال سن ندارد که Tissaia او را در قسمت دو از پدرش خریداری می کند (در حقیقت ، او می تواند خیلی جوان تر باشد) ، و تمام روزهای ابتدایی Yennefer - مبارزات او برای تبدیل شدن به یک جادوگر ماهر ، روابط عاشقانه اش با ایستردد ، و قربانی وحشیانه او - قبل از بقیه نقشه اصلی اتفاق می افتد.

ما نمی دانیم که ینففر چه مدت در مدرسه می گذرد ، اما به نظر خیلی نمی رسد. Hunchback Yennefer ، که باید مانند یک انسان عادی سن شود ، در طول تحصیل تغییرات بدنی زیادی نشان نمی دهد ، اگرچه هم اعتماد به نفس و هم توانایی های او در جهش و مرزها رشد می کند.

با این حال ، براساس Hissrich ، داستان ینفر در فصل یک حدود 70 سال طول می کشد. پس از صعود ، Yennefer 30 سال را در دادگاه در Aedirn سپری می کند ، و 10 یا حدود 10 سال دیگر را به عنوان یک جادوگر مستقل قبل از نبرد Sodden می کشد. این 30 سال بدون حساب می ماند. در هر دو مورد ، هسریش اشتباه کرده است (و عادلانه بودن آن ، بیانیه او اتاق کاملاً جادوگری را پشت سر می گذارد) یا Yennefer در آرتوزا برای مدت زمان طولانی تر از آنچه که به نظر می رسد قطار می کند. در هر صورت ، نوعی بی ربط است. تنها چیزی که باید بدانید این است که ابتدا این موارد اتفاق می افتد.

رنفی ، استیگی و استریگ
جرالت و رنفی

سه ماجراجویی اول جرالد در مرحله بعد اتفاق می افتد. دقیقاً مشخص نیست ژرالت چه مدت طول می کشد تا به عنوان قصاب بلاویکن معروف شود یا اینکه چه مدت طول کشید تا جاس موفق شود یک سکه را به جادوگر خود تبدیل کند». با این وجود ، اخبار به این سرعت در قاره حرکت نمی کنند - این طور نیست که آنها تلفن همراه یا اینترنت داشته باشند.

با توجه به اینکه کل داستان ژرال در فصل یک ، حدود 20 سال طول می کشد ، و این 12 عبور از دو بازدید ژرالت به سینترا ، یک دوره هشت ساله بین قسمت یک و قسمت چهار معنی می دهد.

همچنین می توانیم تصور کنیم که نبرد جرالت با استریگا حدود 30 سال پس از تحول ینفر انجام می شود. در مراسم عروج ینففر ، جایی که شاه Foltest از Temeria دیده می شود ، در حالی که خواهرش Adda را در حال غرق شدن است ، پادشاه تنها حدود 10 سال سن دارد. وقتی جرالت با او ملاقات می کند ، فولتست در دهه 40 خود قرار دارد (شاون دولی ، که نقش فولتست را بازی می کند ، 45 ساله است) و آدا سالها مرده است.

جرالت از سینترا بازدید می کند ، ینففر مستقل می شود
جرالت در سینترا

به نظر می رسد داستان های ینففر و جرالت در قسمت چهارم "از ضیافت ها ، حرامزاده ها و دفن ها" تقریباً در همان زمان اتفاق می افتد. ینففر ادعا می کند که وی قبل از حمله قاتل ، سه دهه در آدیرن بوده است و او را متقاعد می کند که به تنهایی حمله کند. این در مورد زمان زیادی برای Foltest در جدول زمانی Geralt در قسمت سه است. علاوه بر این ، شهرت جرالت با زمانی که وی برای اولین بار وارد دربار ملکه کالانته می شود ، کاملاً محکم است. حداکثر ، ینففر و جرالت چند سال از هم فاصله دارند.

به هر حال ، مگر اینکه توجه زیادی داشته باشید ، این اولین قسمت است که باعث می شود تا ما سه دوره جداگانه را دنبال کنیم. در "از ضیافت ها ، حرامزاده ها و دفن ها" ، ایست با موفقیت در صف ملکه می گذارد ، نیلفگارد شوخی است ، و مادر سیری تازه وارد است.


تبلیغات

آخرین ارسال ها

آخرین جستجو ها

وبلاگ به آدرس وب سایت AhmadKarami.Blog.ir تغییر کرد چتربازان یک اصطلاح قدیمی برای چترشدن ما خرید سرور اچ پی لینک کانال علی حمیدی هیئت محمد رسول الله شیروان پزشکی پیکو گیم شهید دکتر محمد حسینی بهشتی موسسه نواندیشان سپهر راهبر خراسان